Bandai Namco

[Reseña] Tekken 7

Después de un largo rato de no tener un juego de Tekken, para ser más específicos desde 2011 con Tekken Tag Tournament 2 o al menos que contemos Street Fighter vs Tekken que salió en 2012, finalmente tenemos la septima entrega de la serie en consolas. Para todos esos amantes de la serie finalmente podemos ver el desenlace de la historia de una saga (a menos que se inventen que no era el final verdadero o algo así con un nuevo juego).

Si con anterioridad habías jugado un Tekken no vas a tener problemas pero para los principiantes o personas que vienen de algún otro juego de peleas si van a notar un gran cambio el cual rádica en la velocidad de los personajes y la facilidad de hacer combos. Pues Tekken siempre se ha caracterizado por ser un juego con una velocidad baja, combos muy complicados e incluso la sensación de estar pegado al piso, aunque si puedes saltar es es muy limitado y no tienes mucho control en tu caida.

Ficha Técnica

Título: Tekken 7

Desarrolla: Bandai Namco Studios

Distribuye: Bandai Namco Entertainment

Plataformas: PC, Xbox One y PS4 [Versión reseñada]

Fecha de Lanzamiento: 2 de junio del 2017.

La historia es realmente confusa, en especial para los que no han jugado la serie, por fortuna podras ver los videos de todos los anteriores juegos para que puedas entenderla a profundidad. Todo se desarrolla entorno al clan de los Mishima, el clan principal de la historia de Tekken, a lo largo de la campaña principal vas a ir peleando con distintos personajes que te van a ir contando la historia. Pero a diferencia de otros juegos del genero, la historia va ser contada principalmente con videos por lo que pasaras más tiempo viendo videos que luchado.

Algo muy interesante de la historia es que el invitado de Street Fighter, Akuma, tiene un rol muy importante y no sólo es un personaje extra además da la razón de que aparezca un personaje muy trascendental en la historia de Tekken que creíamos muerto. Lo cual se agradece bastante porque da coherencia y no sólo como una participación de broma.

También vas a poder jugar el modo capítulo, aquí podrás seleccionar dos personajes para pelear y al inicio hay un video y al final otro, este modo sirve como mero fan-service con guiños a eventos anteriores pero no afecta la historia principal para nada.

Como en todo juego de peleas su precisión y balance de personajes es lo más importante porque un personaje “overpower” arruina toda la experiencia porque algunos jugadores por lo regular usan estas ventajas para ganar partidas en línea o torneos aplicando la clásica “Rugal”.

Pero en Tekken se nota el tiempo que se dedicó a balancear a cada personaje, aunque no siento que estén 100% balanceados, no te va a molestar a menos que seas un jugador super competitivo. Como buen juego de peleas, cada uno de los personajes tiene su estilo, lo que logra hacer que el juego se sienta muy diferente al elegir entre un personaje y otro, por ejemplo hay personajes que son de sólo dar golpes con los puños haciendo que sus botones de patadas pasen a ser botones para esquivar, pero al tener solo dos botones de golpe no por esto va a hacer que el personaje sea más limitado sino que tiene un muy largo repertorio de golpes y combos haciendo combinaciones entre los botones.

Cuando juegas un juego de peleas lo primero que piensas, o al menos yo, es ver si se puede jugar al puro botonazo y poder derrotar a alguno que otro distraído, esto llega a pasar en otros juegos como Smash, Mortal Kombat e incluso Injustice. Pero en Tekken esto es mucho más difícil al tener una lista de golpes y combos tan largos y dificiles de aprender, por lo que un jugador novato podría alejarlo de entrada e incluso si lo juega a botonazos sería muy dificil que consiga algo, pues la lista de comandos diferentes llega hasta los 30 y 40 combos posibles. Por supuesto esto alegrará a los fanáticos de la serie y veteranos en los juegos de peleas competitivos ya que enriquecerá su experiencia con muchas posibilidades posibles para terminar una pelea.

Como ya había mencionado es el juego de peleas más lento que he probado en mi vida, pero ojo, esto no es malo, es un tanto parecido a la sensación de velocidad de Street Fighter V pero más lento y pesado. Al ser un juego en 3D puedes mover el control dos veces rápido con la palanca hacia el lugar que quieres rodar y hacer un movimiento circular ósea hacer un desplazamiento rotativo sobre el mapa y así posicionarse sobre un costado o incluso atrás de tu rival. Otra característica del gameplay que es interesante, fue que el salto no tiene una utilidad muy significativa y esto pasa principalmente porque al ser los personajes tan pesados la distancia que puedes recorrer de un salto es muy pequeña por lo que en muchos casos saltar sólo va a ocasionar que descubras tu guardia y ni siquiera alcances a pegarle a tu rival.

Tekken me sorprendió con un buen número de personajes jugables y más por el hecho de que la tendencia es ya venderlos como DLC, por lo que muchos pensamos que su galería inicial seria reducida y conforme avance el tiempo llegarían nuevos personajes, pero Tekken 7 cuenta con 37 personajes jugables y con estos podrás jugar todos los modos de juego menos la campaña.

La campaña tiene un estilo muy diferente a las típicas campañas de juegos de peleas en donde se cuenta alguna historia y puedes jugar con el personaje que quieras y vas derrotando enemigos hasta llegar al último rival y ya, pero en Tekken 7 no es así, aquí vas a tener que ir viendo una serie de videos que te van a ir contando la historia principalmente de los integrantes del clan Mishima y como se van vengando por los sucesos de las entregas anteriores.

Lo raro de esta campaña es que tiene demasiados videos e inclusive vas a pasar más tiempo viendo escenas de la historia que jugando, eso si las peleas van a ser las típicas de uno contra uno a excepción de algunos lugares en los cuales vas a tener que pelear con varios enemigos aunque no al mismo tiempo sino uno seguido de otro. La campaña se desarrolla a lo largo de 14 capítulos los cuales no son muy largos y si eres hábil en este tipo de juegos te la podrás acabar sin problemas en no más de tres horas e inclusive dos dependiendo la dificultad claro está.

Al ser una campaña de la historia del clan Mishima, no aparecen ni la mitad de los personajes disponibles, pero todos estos restantes funcionan en el modo capitulo que como ya mencioné solo son platicas entre pelea y pelea.

Lo primordial de un juego de peleas es su modo multijugador porque obviamente el verdadero reto viene al derrotar a otros jugadores y no simplemente a la inteligencia artificial, desgraciadamente al día de hoy el multijugador en línea no me funcionó, tiene un error que al encontrar un jugador te saca de la partida y tuve que hacer al menos  5 intentos para poder entrar a una partida jugable y no se diga del modo Ranked en donde me fue imposible conectarma a alguna partida. Eso sí al encontrar una partida no me tocó casi ninguna con lag por lo que una vez arreglado este error de conectar partidas, podremos encontrar un modo multijuagdor en línea muy estable y disfrutable, porque un juego de peleas no puede tener lag.

En este apartado el juego luce muy bien, presume de usar el motor Unreal que hace ver los personajes muy detallados aunque los escenarios estan un poco vacíos y caen en los genérico. A lo largo del juego vas a ir ganando puntos con los cuales vas a poder cambiar por skins o trajes para tu personaje y vestirlos de las maneras más ridículas posibles, desde usar los clásicos bikinis hasta ponerle una botarga o un traje de colegiala. Incluso hay efectos para que tu personaje este con fuego, gas, brillo, estrellas, etc. que si bien no cambian en nada el gameplay solo es para darle algún toque personal dependiendo del jugador. También hay un modo de juego en el cual vas a ir peleando y avanzando pero en cada una de las peleas podrás ganar una caja que te dará algún artículo del catálogo sin la necesidad de tener que comprar el traje o skin.

Lo único que no me gusto gráficamente fue que en la campaña hay escenas CGI que se ven muy bien y al hacer la transición al gameplay obviamente se ven un poco peor, cosa que es extraña por qué el estilo del juego en tiempo real y de los videos es muy diferente.

El audio es bastante bueno en todos los sentidos desde el efecto de los golpes, crujidos del escenario, estruendo de los poderes todo se escucha muy bien . Un punto que no necesariamente es negativo pero se escucha muy raro es que en la campaña unos personajes hablan en japonés y otros les contesta en ingles por lo que no hay mucha coherencia en esto.

Otro punto muy positivo es que tiene los soundtracks de casi todo los Tekken hasta ahora y puedes poner la música en modo aleatorio por lo que podrás escuchar cualquier canción de Tekken en los combates, haciendo un repertorio muy extenso y variado.

Pienso que Tekken 7 es un muy sólido juego de peleas que tiene su propio estilo y nos da una propuesta un poco distinta y característica al apostar por un gameplay mucho más profundo y difícil de dominar aunque esto no resta que no sea vistoso y muy disfrutable, recomendado especialmente para los jugadores que buscan algo mucho más dificil de dominar que los juegos de pelea promedio.

Es uno de esos juego que va a funcionar muy bien en la escena competitiva de los eSports debido al enorme número de personajes bien balanceado, combos variados y muy vistosos, con partidas muy cerradas y donde los jugadores realmente deberán entrenar.

Como punto final es un juego que deberás invertirle muchisimo tiempo para dominarlo pero que da esa sensasión de recompensa, así que si no tienes o piensas darle el tiempo suficiente sería dificil que puedas encontrar diversión en el modo en línea.

  • Lo bueno: Gameplay muy pulido
  • Lo malo: No muy amigable para los principiantes
  • Lo feo: Hasta el momento es muy dificil jugar en línea
  • Pero… ¿lo compro?: Si te gustan los juegos de peleas no hay duda que te va a gustar, pero si no tienes experiencia alguna en este tipos de juegos podría que te cueste mucho trabajo al principio

[Un juego “bueno”  es aquél que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser]

Está reseña fue escrita por Daniel Medina @dinco y con edición de Adam @melee_ninja

Little Nightmares tendrá una expansión

Hace unas semanas les trajimos la reseña de Little Nightmares un pequeño juego que nos encanto por su mezcla de juego de plataformas y temática oscura, aunque una de las cosas que nos quejamos en su momento fue la duración del juego.

Bueno pues si se quedaron con ganas de más, próximamente llegará una expansión dividida en tres capítulos, que nos contará la historia de un nuevo protagonista mientras intenta escapar de The Maw, en donde recorreremos tres nuevas áreas que no vimos en la historia principal.

Cada cápitulo llegará de manera separada, es decir, el primero estará disponible en julio, el segundo en noviembre y el último llegará hasta enero del próximo año. También se pondrá a la venta una edición completa que incluye el juego y la expansión a partir del 9 de junio.

[vía Gematsu]

[Trailer] Little Witch Academia tendrá su propio videojuego

En una de esas sorpresas del fin de semana, fue el anuncio de un nuevo juego basado en la popular serie del estudio de animación Trigger: Little Witch Academia, que próximamente llegará a Netflix y que ya cuenta con dos películas.

Bandai Namco es el responsable del desarrollo y ya podemos ver el siguiente trailer, por lo que parece tendrá elementos de exploración en la Academia de brujas, Luna Nova y parece tener un sistema de combates estilo RPG, con las protagonistas de la serie, en un estilo Cell-Shaded que le hace justicia a la serie animada . El juego llegará para PS4 y esperemos que no sea otro de esos juegos que se queden en Japón.

Primer trailer de Code Vein, el nuevo proyecto de Bandai Namco

No, no les estamos hablando de la nueva entrega de God Eater o de Dark Souls y aunque estás dos últimas son publicadas por Bandai Namco, Code Vein es un nuevo proyecto de la compañía que parece estar inspirado en el mundo postapocaliptico de la serie God Eater, incluyendo los personajes, pero con un estilo de juego que nos recuerda bastante a la serie Dark Souls.

Aquí pueden ver el primer trailer del juego, el cual llegará en algun punto del próximo año aunque no sabemos para que plataformas:

[Reseña] Little Nightmares

Cuando pensamos en Bandai Namco probablemente recordarán una enorme multitud de juegos basados en exitosas licencias de anime y productos muy japoneses, así que fue toda una enorme sorpresa encontrarse con este pequeño juego y si bien sus desarrolladores son un estudio aparte llamado Tarsier Studios de Suecia, es agradable ver que se estén apoyando este tipo de proyectos independientes sin necesidad de un Kickstarter.

Ficha Técnica

Título: Little Nightmares

Desarrolla: Tarsier Studios

Distribuye: Bandai Namco

Plataformas: PC, Xbox One y PS4 [Versión reseñada]

Fecha de Lanzamiento: 28 de abril del 2017.

Little Nightmares no usa ni una sola palabra para contarnos su oscura historia justo como ocurre con Limbo, dos juegos que son imposibles de evitar su comparación debido a su tono, estilo visual e incluso mecánicas de juego.

Al iniciar el juego vemos a una niña, vestida con un impermeable amarillo, quién está encerrada en una celda de lo que parece ser un barco, por supuesto deberas escapar mientras exploras este extraño lugar. Poco a poco conoceremos el misterio que lo envuelve y encontraremos los terribles personajes que lo habitan, los cuales dan sentido al título del juego pues parecen sacados de verdaderas pesadillas.

Si bien la historia es bastante simple, el ambiente de intranquilidad es lo suficientemente interesante para seguir jugando y conocer cual es el misterio que aguarda este enigmático lugar. Lamentablemente la resolución es bastante ambigua, dejando algunas preguntas y con ganas de conocer mucho más detrás de todo el misterio.

Y justo como dije al inicio seguramente las imágenes y videos del juego pueda recordarles un poco a Limbo o Inside, aunque eso si, Little Nightmares es un juego un poco más enfocado en las secciones de plataformas que en los propios acertijos, manteniendo un buen balance entre estas dos mecánicas de juego. A veces llega a ser pausado al encontrar un acertijo, los cuales pueden rayar en lo sencillo, pero habrá muchas secciones de saltos y reflejos precisos.

Aunque parezca un juego 2D, podrás moverte con total libertad en estos pequeños cuartos que vemos de lado, como si estuvieramos viendo un terrario de hormigas. El juego tiene un ritmo muy agradable y es bastante claro por donde deberás ir avanzando, siempre estarás explorando nuevas áreas, por lo que habrá muy poco del ahora muy usado “backtracking” o regresar a cuartos para explorar nuevos caminos.

Eso si la duración del juego podría ser un punto negativo para algunos jugadores, el cual dura a lo mucho de cuatro a cinco horas si es que exploraste a fondo, todo contado a lo largo de cinco capítulos. Si bien no es algo tan negativo, al igual que la historia, nos deja con ganas de más, a lo mejor más secciones de este enigmático lugar con más villanos perturbadores.

Este aspecto es uno de los puntos más destacables de todo el juego y es que realmente te sientes que estas jugando una película animada stopmotion al estilo de Tim Burton o del estudio Laika. Lo primero que salta a la vista es que es completamente fotorealista, logrado a la perfección gracias al motor gráfico Unreal Engine 4, con grandiosos efectos de luces y sombras, texturas super definidas y efectos de agua.

A eso sumenle una dirección de arte retorcida y lúgubre, todo con un efecto de granulado como de película antigua y un poco de aberración cromática a los extremos de la pantalla para aumentar la sensación de intranquilidad. Tenemos largos cuartos oscuros llenos de juguetes infantiles, alumbrados por la tenue luz del encendedor que el personaje carga, una cocina macabra, llena de diferentes cuartos donde se guardan los alimentos y por supuesto un comedor aterrador donde se dirige toda la comida que se produce en dicho lugar.  Los personajes también cuentan con un gran diseño, que causa esa sensación de que estás en el lugar y momento equivocado, por lo que no querrás acercarte en ningun momento a los habitantes.

Y aunque curiosamente todo da un ambiente tetrico, que se disfruta muchisimo más si lo juegas por la noche y con las luces apagadas, no hay violencia muy explicita como ocurre en otros juegos del genero, por lo que puede ser jugado por adolescentes en adelante, si es que no quieren traumar a sus hijos menores de 10 años.

Al ver las imágenes y después de lo que les he descrito, probablemente se imaginen de que va el aspecto sonoro del juego y sí, dominan los sonidos ambientales, ecos apagados, el crujir de la madera al abrir una puerta, las goteras siempre presentes, los pasos a lo lejos, etc. Pero también encontramos sinfonias acorde al ambiente que lo vuelven aun más inmersivo, por ejemplo al ser localizado por un enemigo una serie de percusiones violentas suenan para ponerte aun más nervioso.

Algo que disfrute bastante fue el detalle de que el control vibra de acuerdo a los latidos del corazón del protagonista, por lo que sabras cuando sienta peligro, sentirás la desesperación al ser perseguido o cuando encuentre refugio y pueda volver a la calma.

Para finalizar Little Nightmares es un proyecto muy interesante con influencias claras de los juegos de Playdead pero con la suficiente frescura y toque de originalidad, que lo hacen sobresalir para ponerse al “tú por tú” con sus contrapartes y si te gustan las aventuras de este estilo es un obligado.

Su estilo visual es encantador como pocos juegos actuales y realmente te sientes jugando una pelicula animada en stop motion. Por otro lado la historia se desenvuelve de manera interesante pero fugaz y tal vez ese sea su mayor pecado, dejarnos con ganas de explorar y conocer un poco más este extraño mundo.

  • Lo bueno: El estilo visual.
  • Lo malo: Las pantallas de carga suelen ser un poco tardadas.
  • Lo feo: Tardas en acostumbrarte a que tienes un boton para agarrarte.
  • Pero… ¿lo compro?: Si buscan una experiencia de plataformas y acertijos con un toque de terror, como Limbo o Inside, este es su lugar.

[Un juego “bueno”  es aquél que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser]

Esta reseña fue escrita terminando la campaña con un aproximado de 5 horas de juego.

Bandai Namco registra Pac-Man Maker

Recuerdan que hace unas semanas Pacman y Google se unieron, en el popular sitio de mapas en donde todas las locaciones se volvían modos jugables de Pacman, bueno pues parece que Bandai Namco ya tiene tiempo trabajando en algo similar y es que en Europa la compañía acaba de registrar la marca Pac-Man Maker.

Lo que nos hace pensar, por supuesto, en Super Mario Maker en donde podríamos crear nuestros propios niveles con diversas apariencias a lo largo de toda la serie ¿sera hora de que veamos las versiones “Maker” de muchas series clásicas de 8-bits?

[vía Gematsu]

Se anuncian dos nuevos juegos de Naruto

Si pensabas que con el último capítulo del anime de Naruto Shippuuden ya no iban haber más juegos de la franquicia, estabas completamente equivocado.

Bandai Namco anunció en la más reciente entrega de la revista Jump que no sólo preparan 1 título, sino 2: Naruto: ultimate Ninja Storm Trilogy y Naruto to Boruto: Shinobi Striker.

El primero es bastante lógico de qué se va tratar, pues recopilará las 3 entregas de Ultimate Ninja Storm en un solo paquete y para el PlayStation4, con todo el DLC que tuvieron y llegará a Japón el 27 de Julio de este año.

Mientras tanto, Shinobi Striker es un poco más nebuloso todavía, pues mientras sabemos que saldrá en el PlayStation 4 y será un juego de peleas en equipos de 4 que podrá jugarse en línea con hasta 8 jugadores, no se ha revelado mucha información de qué significa el que la etiqueta que lo identifica como un juego de “batallas acrobáticas ninja.”

[vía|SiliconEra]

[Reseña] Tales of Berseria

Namco Bandai vuelve a traernos otro título de la serie Tales of… en occidente ahora con una precuela de Tales of Zestiria, que vimos el año pasado y por fin contándonos de algunos sucesos que nos dejaron intrigados en dicho título.

Ficha Técnica

Título: Tales of Berseria

Desarrolla: Bandai Namco Studios

Distribuye: Bandai Namco

Plataformas: PS4 [Versión reseñada] y PC

Fecha de Lanzamiento: 24 de Enero del 2017

Todo comienza en el reino sagrado de Migrand que esta compuesto por archipiélagos, algo importante para los que jugaron el anterior juego es que se desarrolla en el mismo mundo pero los eventos ocurren muchos años antes de Zestiria.

Aquí tomas el papel de Velvet Crowe una pueblerina que vive con su hermano menor Laphicet, su maestro y su hermana mayor. El inicio es todo un abanico de emociones y tragedias, que transformara a la protagonista tanto fisica como mentalmente.

Sin hacer tantos spoilers para que ustedes mismos se sorprendan al jugarlo, básicamente Velvet pierde su familia a causa de los demonios que habitan en el mundo y es traicionada por un amigo muy cercano, para empeorarla Velvet es encarcelada por tres años lo cual alimenta su odio y venganza hacia un linaje.

A diferencia de otros Tales of… con un tono más inocente, está entrega nos cuenta una historia de venganza por parte de una villana/heroína y que por primera vez en la serie se trata de una mujer.La historia está muy bien desarrollada, no todo es oscuro y cuenta con momentos cómicos pero también de drama. Me encantó la personalidad de cada uno de los personajes, estan bien escritos y desarrollados, no sienten genericos o cliches. Las conversaciones alternas u opcionales son realmente importantes ya que cuentan algunas controversias que no estaban muy claras en el juego anterior pero no afecta la historia para aquellos que no lo han probado, y si les gusto la historia del juego o les dió curiosidad por saber un poco más les recomiendo el anime que está en transmisión.

Mi primer impresión al jugar Tales of Berseria es que integra dos nuevas mécanicas en el ya clásico combate en tiempo real de la serie:

La primera se llama Soul Gauge: que es una barra para cinco almas, comienzas con tres y  puedes aumentarlas robándoselas a los enemigos aunque ellos también te los pueden arrebatar. ¿Para que sirven estas almas? te permiten realizar artes de combate, cada una tiene su costo de alma pero debes cuidarte para no dejar vacia la barra puesto que si esto sucede la velocidad de combo es más lenta, las magias tardan más el realizarse y los ataques son más difíciles de defender.

La segunda mecánica es Break Soul: te permite superar los límites de los combos, a derribar la defensa de los enemigos y cada personaje tiene una agilidad única cuando la activas, eso sí te costará 3 almas de tu marcador.

El juego sigue manejando lar artes marciales que vimos en la entrega anterior, pero esta vez cada botón tiene 4 movimientos distintos lo que te permite realizar hasta 16 movimientos, dejando de lado estos aspectos el combate sigue siendo muy parecido pero se agradecen estos cambios.

También le integraron mini juegos que consisten en reventar globos en un límite de tiempo, ser mesera en una taberna, hasta un juego de cartas que te recompensan con puntos que puedes cambiar por accesorios para los personajes, como lentes de sol, sombreros etc.

Una de las cosas nuevas que integraron es que puedes cocinar una gran variedad de platillos que te ayudan con un boost a tus status, como más resistencia a noqueo, envenenamiento, etc. ya depende de que personaje elijas para cocinar ya que cada uno tiene un efectos diferentes. También tiene una nueva forma de exploración en barco que te permite mandar un barco a navegar por los mares y explorar nuevas tierras para encontrar nuevas recetas, armas y recursos.

Algo que la serie sigue manteniendo es esa magnífica calidad del anime, gracias al estudio de animación UFOtable en los videos de la historia y en el opening, lo cual se agradece pues ha sido un punto importante en la serie.

En cuanto a los escenarios realmente se destacan, están muy bien detallados y los hay de todo tipo ya sea un bosque frondoso lleno de vegetación, muelles, playas y ciudades, que tal vez no son muy grandes pero si muy detalladas, eso si no esperen que explote mucho el PS4 debido a que también salió en PS3 en Japón. Algo en lo que se dedicaron mucho en está entrega y se nota a plena vista son las playas con paisajes de corales de distintos colores, palmeras y cocos flotando en la orilla, casi puedes respirar la brisa, solo les falto agregar fauna marina ya que es prácticamente inexistente, no hubera estado mal agregar peces, tortugas, cangrejos, etc.

Me encanto el diseño de los personajes tienen el estilo unico de la serie, destacables y su modelado en 3D luce muy bien. Un problema es que se ahorraron muchos diseños de enemigos del juego anterior y no hay tanto nuevos como uno quisiera. Otro de los problemas son las conversaciones no animadas y es que algunos personajes tienen una casi nula animación en los labios y a veces lucen torpes como si fueran simples marionetas.

Afortunadamente Bandai Namco siempre tiene sus títulos con el idioma del audio original (japonés) o por si lo quieres se puede cambiar a ingles pero si siguen la serie animada entonces se alegraran al saber que usaron a los mismos actores por lo que tiene una enorme calidad, en cuanto a los subtitulos dependera de la configuración de la consola pero si viene en español.

El soundtrack del título sigue siendo encargado a el compositor Motoi Sakuraba, uno de los grandes y prolificos compositores de la escena japonesa,es el mismo que compusó el de Zesteria, pero ha trabajado en cientos de cientos de videojuegos como Dark Souls II, Valkyrie Profile, Star Ocean, juegos de Nintendo, etc. El soundtrack tiene muchos estilos: rock, instrumental, música caribeña e incluso algunas tonadas de chiptunes en algunos combates. Un pequeño detalle negativo es que algunas conversaciones se escuchan unicamente en el control Dualshock 4, afortunadamente son pocas.

Tales of Berseria es un juego entretenido y divertido, lleno de acción, emociones y mucho humor que dará muchas horas de diversión al fanático de la serie e incluso para aquellos que no lo sean, principalmente por lo bien escrito que está el guión. Las conversaciones entre personajes son interesantes y divertidas, pero cada uno de ellos tiene un desarrollo, por lo que rápidamente tendrás un apego con algunos. Otro de los puntos buenos es su control facil e intuitivo a la hora de los combates y la gran variedades en las habilidades de los personajes.

Para los que probaron Tales of Zestiria les va a encantar, porque las misiones alternas por fin nos revelan algunos de los misterios que pasan en la historia anterior, eso si no son tan importantes en la trama, por lo que no impedira a los nuevo jugadores disfrutar el juego. ¿No son de esos jugadores que gustan de los juegos donde hay que leer mucho? tal vez este no sea la mejor recomendación ya que la trama y conversaciones tiene un enorme peso.

  • Lo bueno: el humor y las personalidades de cada personaje
  • Lo malo: me hubiera gustado que te dejaran manejar con libertad el barco
  • Lo feo: La falta de animación en los labios de algunos personajes pues llegan a parecer titeres.
  • Pero… ¿lo compro?: Si disfrutan de los JRPGS, sin lugar a duda es una enorme recomendación.

[Un juego “bueno”  es aquél que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser]

Esta reseña fue escrita por Andre Medina con una apróximado de 30 horas de juego.