Reseñas

[Reseña] Gears of War 3: Raam’s Shadow

Gears of War 3 es un juego muy esperado. La culminación de la saga sin duda fue el atractivo principal de éste juego desarrollado por Epic Games y su pulido juego multiplayer.

Una de las causas de que el juego siga siendo unos de los consentidos es sin duda el hecho de que manejan DLC muy apetitosos que nos pondrán a explorar nuevas historias del juego que marcar una etapa o cuentan algo nuevo, para que no queden dudas acerca del juego.

Ficha Técnica

Gears of War: Raam’s Shadow

Plataforma: Xbox 360

Desarrolla: Epic Games

Distribuye: Microsoft

Fecha de Salida:13 de diciembre de 2011

Jugadores: 1-4

Pues bien, uno de los contenidos descargables más esperados desde su anuncio fue Raam’s Shadow, el cual nos pone en la piel del mismísimo general Raam justo unos días después del Día E. Pero no sólo podremos saber la situación en la que se encontraba el buen general poco después del inicio de la guerra, sino también podremos conocer a nuevos personajes como Barrick; un tipo duro amante de los puros y con una actitud muy al estilo de Marcus Fenix, también conoceremos cómo fue que Jace se une al equipo COG, de dónde nace el odio de Kim hacía Raam y una nueva fémina llamada Alicia Valera.

Las misiones extras nos van a dar un poco más de 2 horas de juego fluido, lleno de batallas muy interesantes y sobre todo muchos recuerdos, que si eres amante de la serie, te darás cuenta que hay muchos detalles similares a los de la primer entrega de la saga.

Bueno, como te comento, el estilo de juego es algo combinado: una mezcla de las mejores situaciones de las tres entregas, como lanzar granadas a los hoyos de emergencia, pasar por alambradas, ponerte a cubierto dentro de una fuente, usar el martillo del alba, matar bersekers, etc. Esto sin duda le da un agregado muy bueno y lo hace más llamativo para el videojugador en general.

La historia se centra poco después del Día E, justo cuando comienzan las evacuaciones de todas las ciudades y así evitar al máximo las bajas civiles, es aquí donde entra nuestro equipo Zeta quien es el encargado de evacuar la ciudad Ilima, que aparte de correr peligro en si por los hoyos de emergencia y el ataque constante de los locust la Reyna Mirra tiene algo especial planeado y esto es usar a los Kryll para destruir por completo la ciudad y a todos los habitantes. Durante todo el viaje y lo que dure la campaña estarás manejando ambas facciones: Estarás controlando a Barrick por parte de los COG y a Raam por parte de los Locust, así al momento de completar cada campaña llegarás a un punto donde convergen las historias y te prepara para el desenlace final.

Creo que estás pensando lo mismo que yo hasta éste momento ¿Y Raam, qué tal se maneja? Sin duda es un personaje muy poderoso, tal y como lo da a entender su físico, al momento de controlarlo te darás cuenta del porqué es el general: Con su imponente cuchillo empalará a cada COG que se le atraviese, cortará en pedazos y dejará sus entrañas regadas en el asfalto pero eso no es todo, su gran armada de Kryll siempre lo va a estar protegiendo impidiendo que las balas lo alcance y le hagan daño, pero su defensa tiene un pequeño defecto: no soporta las granadas. Así que hay que tener cuidado con esas granadas.

Obviamente se sigue manteniendo la modalidad en cooperativo para cuatro jugadores. Por parte de los COG no hay problema, los personajes que controlas son a Barrick, a Kim, a Alicia y a Tai (sí, en ésta entrega regresa con menos tatuajes y más joven). Mientras por los Locust controlas a Raam, Guardia Theron y dos Maulers, una increíble armada de ataque y defensa.

¡Claro! No podía faltar que todos los personajes están desbloqueados para poder jugar en multijugador una vez que adquieres tu contenido descargable.

Raam’s Shadow es sin duda una parte de la historia bastante importante y que deja queriendo saber más, porque lejos de resolverte tus preguntas, te genera muchas más. Pero no puede faltar para todos aquellos fans del juego y que desean probar el poder de Raam. Además, el precio de 1200 mp lo valen, o si tienes el seasson pass pues como sabes el contenido es gratis. Así que ¿Qué estás esperando?

[Un juego “bueno” es aquél  que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser.]

[Reseña] The Elder Scrolls V: Skyrim

Ficha Técnica

The Elder Scrolls V: Skyrim

Plataforma: Multiconsola (PlayStation 3[Versión reseñada] / Xbox 360/PC)

Desarrolla: Bethesda Softworks

Distribuye: Bethesda / ZeniMax

Fecha de Salida: 11 de Noviembre del 2011

Jugadores: 1

Bethesda nos tiene acostumbrados a títulos grandes, con ambientes bastos, mucho por hacer y mucho por ver, pero el haberse puesto la meta tan alta tras títulos del calibre de Fallout 3 y Oblivion requería hacer el título ciertamente más ambicioso de su historia ¿podrá esta épica ser el epítome de los juegos de mundo abierto?

Como es costumbre de la saga de The Elder Scrolls, iniciarás como prisionero y, desde ahí, comenzarás tu escalada hasta terminar siendo uno de los personas más importantes dentro de la historia de Tamriel en esa era. De hecho y, si jugaste Oblivion, te darás cuenta que la historia de Skyrim se desarrolla unos 200 años después de los hechos acontecidos en el cuarto título de la saga conocidos como “la crisis de Oblivion.”

Los Dragones han vuelto y, según las profesías esto sucedería al final de los tiempos y solo un mítico personaje podría detenerlos. Eres el Dovahkiin, un legendario guerrero con la capacidad no solo de vencer físicamente a los dragones sino de devorar sus almas derrotándolos completamente. Encontrarás en Skyrim no solo la problemática de los dragones que han vuelto y traen en jaque a todas las poblaciones de la provincia nórdica de Tamriel, sino que encontrarás a este territorio en medio de una guerra civil.

Todos estos elementos se ponen sobre la mesa para que desarrolles tu propia historia y es ahí donde el juego se ve más beneficiado del gran trabajo no solo de trasfondo mitológico e histórico que ha hecho Bethesda a lo largo de la saga de The Elder Scrolls, sino que los personajes con los que convives se sienten –hasta cierto punto- vivos y tienen su lugar en el mundo.

La historia principal es buena, no es la mejor historia de todos los tiempos, pero el equipo de desarrollo logró superar los tropiezos que tuvo en el anterior título, con varios giros y detalles interesantísimos que hasta podrían adelantar un poco la locación del próximo juego de la saga.

Lo mejor de todo es que, a como el juego trata más de tu historia que la que el equipo de Bethesda quiso que experimentaras, hallarás mucho contenido que te dará incontables horas de juego.

No sé qué tanto creerle a Bethesda que haya usado un motor gráfico distinto y totalmente nuevo para este entrega. Sí, se ve mucho mejor y he experimentado exponencialmente menos bugs y trabadas que en títulos anteriores que utilizaban el Gamebryo Engine, pero el juego tiene muchas similitudes a los anteriores que me impiden estar totalmente seguro de que es un nuevo motor.

El mundo de Skyrim es variado, pero dentro de la cierta homogeneidad que muestran sus ambientes –al estar en una región norteña y fría-, sus distintas áreas serán más que atractivas a la vista, sobretodo el extremo norte, donde podrás apreciar las ventiscas de nieve y las auroras boreales.

El juego es hermoso, quizá no sea el software con gráficas más sofisticadas en el mercado, pero la variedad de cosas que suceden, la densidad de la maleza y la distancia de dibujo de los gráficos harán que te sientas inmerso en la aventura. Claro que hay cosas que podrían mejorarse como algunas animaciones, algunas sombras y algunos detalles en la geometría del mundo, pero en conjunto entregan una experiencia más que agradable a la vista y, en todo momento, creíble.

Bethesda escuchó a los fanáticos y tuvo muy en claro que los seis actores de voz que tenían para Oblivion deberían aumentar su número para Skyrim y así lo hicieron. Claro que habrá ocasiones en donde encuentres a dos personajes con la misma voz, pero será menos frecuente que en juegos anteriores de la saga.

Por la misma variedad y cantidad de actores de voz, la calidad de la misma es algo inconsistente, pero en general, va de decente a muy buena.

La musicalización del título es increíble, variando la intensidad de las canciones dependiendo de cada situación, ya sea que entres a un lugar desconocido, te enfrasques en una batalla o camines por las nueve ciudades principales de la provincia.

Probablemente todo lo demás no te importe tanto, pero el gameplay puede ser lo más interesante de todo el juego, pues hay muchas mecánicas viejas y mejoradas que llamarán la atención a aquellos que dejaron de lado Oblivion.

Lo primero que notarás es que el combate, aunque fue mejorado en cantidad, se sentirá muy familiar usando los botones de los hombros (RB y LB/R1 y L1) para utilizar lo que tengas equipado en cada mano, ya sean hechizos, mazos, dagas, escudos, martillos hachas, etc. Esto ya lo habíamos visto en títulos anteriores. Lo interesante de Skyrim es que te permite utilizar la combinación que gustes a la hora de combatir, ¿quieres un hechizo distinto en cada mano, dos espadas cortas, mazo y espada, daga y espada? Adelante, puedes hacer la combinación que gustes.

Otro cambio primordial en el juego es que ya no hay clases ni signos de los cuales escoger para tu personaje: en todo momento podrás usar todo tipo de accesorios, armaduras, armas y hechizos. De esta forma podrás especializarte en todo tipo de objetos sin necesidad de limitarte por la clase que hubieras escogido. ¿Quieres hacer un mago que use espada y armadura pesada? Es enteramente tu decisión.

Las mecánicas de forja de armaduras y armas, así como encantamientos están presentes, permitiéndote personalizar tu estilo de combate y defensa a como mejor se te plazca, añadiéndole más profundidad al sistema de batallas.

También encontrarás que puedes hacer otras labores secundarias como cortar leña, minar, cocinar, forjar, mejorar armas y armaduras y hasta ganar dinero al ayudar a gente en sus herrerías.

Un punto central del juego son los gritos de dragón o Thu’um que aprenderás durante el juego y que encontrarás en los ruinas y tumbas regadas por todo el mapa, estos solo podrán ser desbloqueados tras usar un alma de dragón –la cual conseguirás tras vencer a uno de estos animales. Estos tendrán diferentes efectos que podrás usar en batalla o para resolver ciertas situaciones, efectos como escupir fuego, empujar enemigos, convertirte en un ente etéreo y hasta invocar una tormenta.

Si te gustan las sidequests Skyrim tiene para ti todas las que quieras, pues además de las misiones principales y las segundarias hechas por el staff de Bethesda, el juego tiene la capacidad de crear misiones al vuelo para mantenerte entretenido ayudando a cierto personaje a recuperar algún bien robado, dándole venganza a un personaje o simplemente erradicando a un bandido que entró a la casa equivocada.

Probablemente una cosa que vayas a preguntarte es qué tantos bugs tiene el juego y, hasta el momento, no he experimentado más que el ocasional objeto flotante y alguno que otro problema a la hora de que los acompañantes encuentren el camino por el cuál te fuiste además de un par de dragones que vuelan en reversa. Ninguno de estos es un bug que deje el título totalmente injugable.

 

Bethesda sabe lo que hace y, aunque muchos le reprochen algunas decisiones, Skyrim te da la total libertad de hacer lo que quieras y como quieras en el juego. Quizá no te de la libertad de terminar el juego sin eliminar ningún enemigo –como Fallout New Vegas- o que es muy serio, pero fuera de ello es una experiencia que se debe jugar, aún si aborreciste Oblivion.

  • Lo bueno: Mapa gigantesco, mucho por ver y por hacer.
  • Lo malo: Inconsistencias gráficas y en la actuación de voz.
  • Lo divertido: Gritarle a la gente como desquiciado.

[Esta reseña fue hecha después de terminar la historia principal el juego en dificultad “normal,” así como un buen número de misiones secundarias con un estimado de 38 horas de juego en solitario.
Un juego “excelente” es aquél en donde sus virtudes sobrepasan por mucho sus debilidades y que son una experiencia casi obligada a jugar. Una recomendación a todas luces.]

[Reseña] Ultimate Marvel Vs Capcom 3

Un DLC que nos vendieron en forma de juego.

Capcom es uno de los principales desarrolladores/Distribuidores que nos está aplicando la de vendernos TODO. Si bien es un vicio que hemos aceptado los gamers, es algo ya clásico que nos ensarten con una “expansión” disfrazada de juego nuevo, que a fin de cuentas es lo mismo pero con más personajes (y para joderla no trae tantos, sólo 12 y Galactus).

Un disclamer: Este juego me ha hecho enfadar, lo he comprado, pensando que habría un final distinto, un nuevo personaje secreto – a Jill!- y que me duraría más de media hora. Pero, no es así, de manera que mis impresiones son las de alguien decepcionado del gasto.

Ficha Técnica

ULTIMATE Marvel vs Capcom 3

Plataforma: Multiconsola (PlayStation 3 / Xbox 360 [Versión reseñada])

Desarrolla: Capcom

Distribuye: Capcom

Fecha de Salida:15 de Noviembre del 2011

Jugadores: 1-2

Hablando de personajes estos son los nuevos:

Capcom

  • Firebrand
  • Frank West
  • Nemesis
  • Phoenix Wright
  • Strider
  • Vergil

Marvel

  • Doc Strange
  • Ghost Rider
  • Hawkeye
  • Iron Fist
  • Nova
  • Rocket Raccoon
De los cuales me agrada muchísimo ghost rider y hawkeye (tal vez uno de ellos se adhiera a mi nueva tercia, pero sigue siendo una “#$dera que tuve que pagar más de $700 por un par de personajes)

Gráficamente el juego presenta mejoras, está más pulido. Las barras han cambiado y nos han entregado nuevos escenarios para pelear, las defensas de los personajes han cambiado un poco, ahora lucen animaciones dependiendo del personaje ya no es sólo cubrirse así porque sí.

El menú ha cambiado  con una onda muy al estilo cómic, lamentablemente no hay animaciones bonitas, ni historias en video o algo que le de un plus al juego.

Dos nuevos colores para nuestros personajes engalanan el aspecto gráfico de todo(no pues sí, con eso vale toooodo mi dinero).

La banda sonora es agradable, sin embargo me suena muy parecida a la anterior, no es desagradable, pero no es ninguna grata sorpresa, un punto medio (si me cobrarón el juego completo, porqué no pusieron una banda sonora chingona?).

El gameplay es lo más rescatable de este juego, incluyó una serie de mejoras, como un block aéreo y la capacidad de activar el factor X en el aire. Otra de las adiciones es la posibilidad de enlazar combos Ultimate (osea más trabadera). Hay mucho desequilibrio con los personajes nuevos, ghost rider es rápido, abarca mucho con sus ataques y por si fuera poco resiste mucho, sus combos se enlazan aún en distancia némesis es prácticamente inparable en cuerpo a cuerpo.

Hay nuevos ataques en todos los personajes, pero, realmente no es nada que se aprecie, algunos como en el caso de Dante, arruinan a lo que uno estaba acostumbrado Los poderes especiales son muy buenos tanto de los nuevos personajes cómo de los anteriores permitiendo enlazar más combos.

Dentro del modo offline, tenémos una adición y es poder usar a galactus, aunque a ser sincero, es un lastre, muy rápido cargando, resistente, poderoso, pero, no sirve de mucho. demasiado lento.

Gasta tu dinero en muchas otras cosas más, incluso en un wii (sí, lo digo yo, el que odia el wii), el juego no merece una compra a menos que seas asiduo de esta franquicia, que alguno de los nuevos personajes sea tu favorito o que no hayas comprado el juego original.

Lo bueno:

  • Gráficamente muy agradable, 13 personajes nuevos, mejoras en el gameplay (¡wiii más trabadera!)

Lo malo:

  • Merecía ser un DLC, música sin pena ni gloria, eliminación de videos. Personajes nuevos desequilibrados, adición de ataques innecesarios en muchos casos.

[Un juego “bueno” es aquél  que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser.]

[Reseña] Halo: Combat Evolved Anniversary

Muchas veces las compañías juegan con nosotros, abusan de la nostalgia o cada que se cumplen 10, 15, 20, 25 años de algo que nos gusta y ello es un gran motivo para sacar “ediciones especiales” con cosas cómo comentarios del director, libros de arte, 3 segundos más de película, 1 nuevo mapa, control edición especial y un sinfín de cosas que, en realidad, no suelen ser tan especiales.

Ya lo pasado, pasado…

Halo anniversary es de alguna manera distinto, Bungie, el mítico estudio que se despidió de la franquicia de halo con Halo: Reach con un genial y divertido “gracias por ayudarnos en nuestra misión de conquistar al mundo, pronto serás reclutado” en los créditos finales, dejando un listón muy alto para quienquiera que viniese a ponerse el listón de heroe, 343 estudios fueron los machos (me encanta que su nombre es tan freak de halo, así se llama el oráculo de halo 3, es por elevar 7 a la tercera potencia), y para “calentar” cómo ya se ha hecho en muchas otras franquicias, decidieron darle un nuevo look a  nuestro primer halo, que ya ha sufrido el paso del tiempo.

Ficha Técnica

Haly: Combat Evolved Anniversary

Plataforma: Xbox 360

Desarrolla: 343 Industries / Certain Affinity

Distribuye: Microsoft Game Studios

Fecha de Salida: 15 de Noviembre del 2011

Jugadores: 1 (singleplayer), 2 (cooperativo)

Parchando

La historia, en su mayor parte no ha sido violada, pero, las animaciones y algunos diálogos se han mejorado, optimizado o adecuado a las demás historias (Recuerden que las historias se van escribiendo en base a las exigencias del público) habrá cosas por las cuales vale la pena comprar el juego, sobre todo si eres fan.

Déjà vú

Gráficamente el juego luce maravilloso, es más o menos tan bueno cómo halo reach, incluso, me atrevo a decir, es un poco mejor, una de las cosas más interesantes del juego radica en que podemos cambiar el estilo gráfico del juego con comandos de voz de Kinect (también se puede hacer con el mando) pasando desde el pasado, con un refresh muy interesante o volviendo desde el estilo nuevo al antiguo en tan sólo un abrir y cerrar de ojos. Mismos mapas antiguos más algunas escenas mejoradas (¡LA CASCADA ES LA LECHE!)

Ya lo viví y lloré

En el gameplay se siente cómo si jugásemos halo reach, sólo que más en zoom, es decir, abarcamos menos escenario que en la actualidad (Recuerden que este juego salió para Xbox original y era de recursos bajos) los controles son muy familiares a lo que vimos en la despedida de bungie y por ende tiene muchos de sus errores, cómo el cambio de arma (Es más lento, pero, no por ello es malo) o el tipo de física en el lanzamiento de granadas.

Sonidos del ayer

La banda sonora de Halo fue y sigue siendo una de las mejores en el mundo de los videojuegos, y este score merecía perdurar, mismos temas, mejor calidad, un par de sorpresas es como puedo definir este ost.

El juego es una buena inversión par aquellos que son fans de halo, es una excelente oportunidad para mostrarle a amigos, familiares y novias cómo fue que comenzó el universo halo, El juego, porsupuesto cuenta con las dificultades habituales, pudiendose elegir legendario desde el principio y tiene una cajita muy bonita.

Cabe aclarar un disclaimer: califico este juego cómo si fuese un juego nuevo, porque en realidad la experiencia vale la pena y porque habrá muchos gamers que por primera vez le entrarán al primer halo.

Back to the future (lo bueno)

  • Se ve asombroso.
  • Gameplay bien pulido.
  • Multiplayer con mapas clasicos de nostalgia.

Debió quedarse en el ayer (Lo malo)

  • Es una historia que ya vivímos, pudo ser un DLC o algo un poco más barato.
  • pequeños bugs en algunos escenarios.
  • errores de sincronización al cambiar de modo de visualización.

[Un juego “bueno” es aquél  que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser.]

[Reseña] Sonic Generations

Velocidad, anillos dorados, giros, saltos y, claro, un Erizo Azul, esto es lo que siempre ha compuesto a los juegos de Sonic, franquicia iconica de SEGA que, aunque las ultimas dos entregas fueron catalogadas como “De las dos no se hace una”, Generations es un título que destaca por la manera nostálgica en la que nos hace revivir las mejores y – para algunos otros – peores épocas de Sonic de una manera única que solo Sonic Team puede hacer.

Ficha Técnica

Sonic Generations

Plataforma:Multiconsola (PlayStation 3 [Versión reseñada] / Xbox 360 / PC)

Desarrolla:Sonic Team

Distribuye:SEGA

Fecha de Salida:1 de Noviembre del 2011

Jugadores:1

 

 Hoy en día es muy común ver historias que involucran viajes en el tiempo y/o paradojas, así que Sonic Team tomó dichas fórmulas para unir las épocas 2D y 3D de Sonic: El juego comienza recorriendo nuevamente Green Hill Zone con Classic Sonic, la primer misión de Sonic – The Hedgehog.

Tras terminar este recorrido, la tierra comienza a temblar y aparece en el cielo un nuevo enemigo. mientras tanto, en la otra linea de tiempo, los amigos de Sonic organizan una fiesta sorpresa para el erizo azul y, pero en pleno festejo, el enemigo que atacó a Classic Sonic llega al universo de Modern Sonic, separándolo de sus amigos y adentrándolos a todos ellos en diferentes “Agujeros de tiempo”. Sonic intenta detener a este enemigo pero fracasa y pierde el conocimiento. Tras despertar, Modern Sonic se encuentra en la nada, debido a que se provocó una paradoja que borró toda la historia.

De esta manera, Classic Sonic y Modern Sonic tendrán que recorrer diferentes mundos basados en sus aventuras, desde las primeras hasta las mas recientes y, con ello, volver sus respectivos universos a la normalidad.

La historia suena muy cliché y algo aceptable, entonces… ¿cual es el problema? Una de las “problemáticas” y/o “decepciones” de las últimas entregas de Sonic es que sigue pareciendo un juego infantil. Claro, el universo de Sonic está compuesto por personajes de aspecto lindo y diálogos sacados de plaza sésamo, pero recordemos que – como en el caso de Mario – Sonic es una franquicia que destaca por su gameplay, aunque debo ser honesto: no he vuelto a entusiasmarme por una trama de Sonic como lo hice con  Sonic Adventure 2 que, hasta el momento, creo que es el juego de Sonic con la trama más seria/profunda hasta la fecha (No he jugado Sonic and the Dark Brotherhood).

Los juegos de Sonic siempre se han basado en la velocidad, motivo por el cual no tenemos mucha oportunidad de apreciar los gráficos. Sin embargo, Sonic Team siempre ha hecho lo posible para que podamos apreciar el ambiente en el que nos encontramos, cada escenario de Sonic Generations esta muy bien desarrollado, los efectos de velocidad, agua, edificios y todos los detalles que componen los escenarios de Sonic Generations están cuidadosamente bien hechos para que mientras corres puedas apreciar la manera en la que están diseñadas.

Admito que soy un seguidor de la franquicia y siempre me he visto atraído por su Soundtrack. Sonic Generations cuenta con lo mejor de cada juego de la serie, los escenarios siguen manteniendo la música original que incluye uno que otro arreglo, pero Sonic Team realizo un buen trabajo con la música, en especial cuando andas en el Hub para elegir Stage, cada tonada esta realizada de manera acústica, ya sea City Escape o Green Hill, posiblemente llegues a estar como yo y termines tarareándolas en poco tiempo.

2 eras, 2 Sonic y, por ende, 2 gameplay distintos; Sonic Generations es un titulo que aprovecha sus dos conocidos estilos de juego para atraer tanto a los fanáticos mas veteranos de Sonic: The Hedgehog, como a los que conocieron el mundo del Erizo azul con las entregas de Sonic Adventure o más recientes. Como en los titulos anteriores, el objetivo del juego es llegar de cierto punto a otro para finalizar el Stage.

El factor  interesante de Generations es que podras llevar esto a cabo de dos perspectivas diferentes, ya sea en 2D con Classic Sonic o en 3D con Modern Sonic. Los estilos de juego de ambos Sonic están compuestos por sus eras, mientras que con Classic Sonic solo nos dedicaremos a correr y saltar, con Modern Sonic contaremos con habilidades diferentes, desde usar el conocido Turbo de Sonic Unleashed, hasta convertirte en cohete, en este estilo de juego tomará las habilidades más interesantes de los títulos más recientes.

Ademas de los escenarios comunes para avanzar en la historia del juego existirán en cada Stage una cantidad considerable de desafíos y cada uno de estos será diferente pues van desde competir contra algún amigo de Sonic, llegar a la meta con un anillo dorado, competir contra un clon tuyo o muchos otros desafíos que le quitarán la monotonía de solo recorrer las pistas.

Generations además cuenta con sus respectivos Bosses y Sub-Bosses, estos últimos tendrán una modalidad especial llamada “Rival Battle” donde pelearás con rivales de Classic/Modern Sonic como Metal Sonic, Shadow y Silver, entre otros.

Por último, el juego cuenta con dos modalidades online las cuales son el ya conocido Time Attack y el mas desafiante Carrera de 30 segundos. En esta modalidad elegirás un Stage y tendrás 30 segundos para recorrer el escenario y tras finalizar el tiempo se pondrá un banderín con la distancia que recorriste. Estos modos serán los mas desafiantes ya que los Stages cuentan con diferentes rutas las cuales, dependiendo las que tomes, podrán ayudarte o perjudicarte con tu tiempo.

Tras jugar la Rival Battle de Shadow, comence a preguntarme por qué no se incluyó un modo versus de dos jugadores como en Sonic Adventure 2: Battle (NGC). Ambos modos de juego – en especial el 3D –  bien podían usarse para crear algún modo de competencia entre dos jugadores.

Sonic Generations es un recopilatorio con los mejores momentos de Sonic, mas que tratarse de un juego nuevo: se siente mas bien como un remake total de todos los títulos de Sonic. Lamentablemente su trama es afectada por diálogos infantiles y algo ñoños, pudiendo haberse hecho algo mejor aunque, siendo justos, se necesita de una trama en verdad profunda para que los diálogos sean de tal nivel.

Sonic Generations es un titulo hecho para los fanáticos de Sonic, pero si jamás has puesto tus manos en algún titulo del Erizo, esta sera una buena oportunidad para conocer qué hace de Sonic un personaje emblemático en los videojuegos ya sea en 2D o en 3D pues ambas modalidades son desafiantes y divertidas.

  • Lo bueno: Genial Soundtrack. Una muy buena experiencia nostálgica que toma lo mejor de cada entrega de Sonic
  • Lo malo: Solo son 9 Stages, 1 por cada entrega de Sonic. pudo hacerse mas con la modalidad Online.
  • Lo feo:  Esa Rival Battle contra Shadow me dejo con ganas de jugar el vs de Sonic Adventure 2: Battle.

[Un juego “bueno” es aquél  que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser.

 Esta reseña se hizo a partir de la versión para PlayStation 3 con un aproximado de 8 horas de juego]

[Reseña] Uncharted 3: Drake’s Deception

Naughty Dog vuelve a la carga con una entrega más de Uncharted y en la tercera ocasión Nathan Drake nuevamente se enreda en otra búsqueda fantástica que nos hará recordar a las películas de Indiana Jones, pero con la particularidad de que estas películas las podremos jugar.

Ficha Técnica

Uncharted 3: Drake’s Deception / Uncharted 3: La Traición de Drake

Plataforma: PlayStation 3

Desarrolla: Naughty dog

Distribuye: Sony Entertainment of America

Fecha de Salida: 1/Noviembre/2011

Jugadores: 1/2 (Coop/multijugador)

La historia toma lugar poco después de los eventos jugados en el segundo juego, El Reino de los Ladrones, con un Victor Sullivan y un Nathan Drake en la difícil tarea de vender el anillo de plata de Sir Francis Drake a un comprador misterioso.

Las cosas salen de la peor forma cuando el dúo dinámico se da cuenta que el dinero con el que quieren comprarles la joya resultan ser billetes falsos y todo se va al carajo: Después de una gran pelea mano a mano contra algunos enemigos, Sully y Nate terminan siendo
disparados.

A partir de ahí el juego comienza a tener bastantes giros muy interesantes, llevando siempre la trama hacia adelante en busca de la Antigua Ciudad de Ubar -también conocida como “La Atlántida del Desierto-, una locación misteriosa que el mismísimo Sir Francis Drake
fuera incapaz de encontrar.

El enemigo será, esta vez, una mujer calculadora y con sus objetivos bien puestos sobre Sullivan y Nathan, Katherine Marlowe, y su compinche Talbot. Este par será el encargado de hacerte la vida de cuadritos en cada momento y cuando menos lo esperes.

Hay muchas cosas rescatables en el juego, sobretodo el alejamiento que tiene de tintes fantasiosos exagerados presentes en el segundo juego, entregándonos un juego más terrenal en ese sentido, pero siempre con escenas y secuencias increíbles y emocionantes.

Habrá un par de ocasiones en donde simplemente sentirás que te han visto la cara los guionistas, una prueba más de lo bien estructurada que está la trama del juego.

Claro que hay unos cuantos detalles que podrían haber cambiado o mejorado en el transcurso de la historia, pero estos cambios bien pudieron haber desviado el camino de la misma dejando el foco evidente en este juego: la relación entre Sully y Nate, así como el riesgo siempre presente de la traición entre algunos de los miembros del reparto -de ahí el título del juego.

Eso sí, los personajes están bien escritos y tienen mucha carisma, algo que se ha mantenido siempre en la saga, posiblemente hubiera preferido más tiempo en pantalla de otros personajes fuera de Sully o Nate, pero obviamente estos dos eran lo más importante en esta historia.

El gameplay sigue casi intacto a la entrega anterior, con un manejo de armas bastante cómodo, pero con nuevas características que hará que ocupes ponerle un poco de atención a las características de cada rifle y pistola, pues cada uno tiene una potencia, cadencia de disparo, velocidad de recarga y puntería distintas. Lo que más notarás, obviamente, será el “culatazo” de cada una de las armas del juego.

Los saltos y las plataformas se mantienen casi intacto del juego pasado, pero nuevamente se le ha dado una mejora a la hora de tener que vértelas con tu enemigo mano a mano, sobreotodo cuando te rodean varios malosos. Obviamente no verás un sistema tan apabullante en cuanto a reacciones y combos como en Batman: Arkham City, pero ha aumentado la espectacularidad de las secuencias de golpes, así como los ataques contextuales -como golpear contra la pared, tomar una
botella del escenario, usar tus rifles como distracción o encender granadas que los enemigos lleven colgando-.

Quizá sea cierto que la historia haya dado un par de pasos hacia atrás en cuanto a exageración, pero en cuanto a gameplay habrá más de un momento para recordar durante el juego ya sea esa escena del barco, aquella del avión o otras tantas durante el desierto –cuando lo jueguen, sabrán de lo que hablo- en donde simplemente es como una película en la que estamos actuando el personaje protagónico.

Claro, debido a esto puede que muchos se quejen que hay muy poca libertad en cuanto a acciones que se pueden llevar a cabo en el juego, pero todo esto tiene su propósito: que la trama no se desvíe y no se haga cansado.

Lo que sí se hace cansado, algunas veces, es que se siente que la dificultad aumenta en ciertos encuentros y tiroteos con la cantidad exagerada de enemigos en pantalla o la combinación bastante injusta en algunos de ellos –enemigos normales, de los que requieren mil balas para matar, lanzagranadas, lanzacohetes, snipers y casi ningún lugar donde tomar cubierta-, fuera de ello, Uncharted 3 es lo mismo pero un poco mejor de lo que vimos en la entrega anterior.

Habrá ocasiones, también, en donde la inteligencia artificial flaquee un poco, ya sea compañeros o enemigos, algunos fallando en encontrar el camino correcto o los enemigos corriendo de cobertura en cobertura o dándote la espalda y disparándote sobre el hombro. Eso sí, no es nada grave ni que te impida disfrutar del juego.

Recordemos que no todo es disparos en Uncharted y habrá varios rompecabezas que te harán sentirte como un genio, además de que hay una buena variedad de estos regados por toda la campaña-

El multijugador ha sido expandido y mejorado de formas increíbles, desde la inclusión del sistema de compañeros en donde podrás hacer dúo con algún conocido y ganar dinero por ayudarse mutuamente, una mayor variedad de armas y potenciadores, así como aditamentos para personalizar las armas.

Hablando de personalización, Naughty Dog ha incluido una herramienta de creación de personajes que te permitirá crear tu propio héroe o villano con las cosas que irás desbloqueando mediante el juego en línea, ya sea basado en los héroes y villanos del juego, o en los genéricos.

¿Cooperativo, preguntas? También hay, permitiéndote jugar con hasta dos amigos –uno más en local y otro en línea o cada quién con su consola- y recorrer algunos escenarios de juegos anteriores y de este con su trama separada y, como es de esperarse, bastante retadores.

Espero no lo tomen a mal otros videojuegos, pero Uncharted 3 es la pieza artística más impresionante en su conjunto este año. No solo combina diseño de niveles excelso, modelos bien logrados y escenografía más que respetable.

Claro que, desgraciadamente, no en el 100% del juego podemos sentirnos maravillados por la calidad de los gráficos que Naughty Dog nos presenta, pues habrá ocasiones en donde algunas sombras carguen mal a la distancia, algunas texturas borrosas o de baja calidad y hasta algún pedazo de geometría faltante.

Esto no es para demeritar el excelente trabajo que el desarrollador puso en cada lugar y en cada escenario. Pongámoslo en claro: el juego, en su minoría, se ve muy bien; en su mayoría, se ve excelente.

Claro que nos podemos quejar de los relativamente pocos modelos de enemigos que nos presenta, o la falta de dinamismo de algunos escenarios. Esto se ve recompensado con el destacable trabajo de animación contextual que se le ha puesto al juego, ejemplo de ello es la pelea en el bar al inicio del juego, pero no solo en estas ocasiones, sino a la hora de correr los personajes escanearán el entorno y se recargarán en paredes, tropezarán en montículos u obstáculos y simplemente te sentirás en todos los escenarios que recorrerás durante el juego, en especial el desierto.

Naughty Dog ha puesto mucho cuidado no solo en los sonidos de los ambientes y la musicalización que acompaña el juego en todo momento realzando la tensión o los momentos épicos durante el trascurso de la historia de Drake’s Deception, sino que lo que más ha cuidado es la actuación de voz.

Nuevamente, y para no dejar la costumbre, los actores no solo entregan una actuación más que destacable, sino que en realidad logras conectar con ellos al representar cada línea de forma espléndida. Símplemente le crees a todos los personajes que son quienes interpretan en el juego.

Claro está que esto viene acompañado no solo por el talento y la química de los actores, sino por el excelso trabajo de desarrollo de personajes a lo largo de la saga.

Naughty Dog se ha vuelto a volar la barda, entregando no solo un juego de acción y aventuras entretenido, retador e interesante, sino que fabricaron un guión que dejaría en vergüenza a la mayoría de las producciones filmográficas de varios años atrás y nos presenta una experiencia redonda, divertida, emotiva y sorprendente que te dejará pidiendo por más títulos de la serie.

Desde luego que Uncharted 3: Drake’s Deception no es un juego perfecto, pero si la imperfección es así de buena, no nos importa un carajo que Naughty Dog siga explorando territorios desconocidos en su eterna búsqueda de la perfección.

  • Lo bueno: Gameplay e Historia increíbles.
  • Lo malo: Algunos tiroteos algo subidos de tono.
  • Lo feo: La posibilidad que este sea el último Uncharted para consola.
[Esta reseña fue hecha después de ser completado en dificultad “normal,” con un estimado de 10 horas de juego en solitario, completando al mayoría de las escenas en cooperativo y con un estimado de 20 horas de multijugador.
Un juego “excelente” es aquél en donde sus virtudes sobrepasan por mucho sus debilidades y que son una experiencia casi obligada a jugar. Una recomendación a todas luces.]

[Reseña] Batman: Arkham City

Resulta muy admirable el poder ver como un juego basado en super-heroes exceda las expectativas que tenia la gente prevista sobre el. Batman Arkham Asylum fue una experiencia única en los juegos de super-heroes y con la llegada de Arkham City, Rocksteady se puso en plan mejorar ya lo hecho en Asylum y con eso mismo para traer una nueva perspectiva en esta segunda entrega de Batman.

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[Reseña] Gears of War 3

Después de largos retrasos inesperados Gears of War 3 logra terminar la trilogia que planteaba Epic Games hace 6 años con una nueva IP de la que todos hablaban: Gears of War.

Ficha Técnica

Título: Gears of War 3

Fecha de Salida: 20 de Septiembre de 2011 (América)

Publica: Epic Games

Desarrolla: Epic Games

Plataformas: Xbox 360

Jugadores: 1 -2  (Single player) / 2-4 (coop online) / 10 (online)

Me parece que este aspecto es más que conocido incluso para los que no jugaron las anteriores entregas por su enorme campaña de marketing, así que no detallare mucho de esta más que ahora el derruido mundo de Sera esta bajo el agua tal mundo acuático de Kostner.

En este entrega se intenta mostrar un poco más del interior de los personajes y que es lo que los motiva, pero solo se hace esto con Marcus y Cole, los demás pasan sin pena ni gloria aunque de Dom ya habíamos conocido mucho de él en Gears of War 2. Los nuevos personajes se integran bruscamente desde el inicio del juego, esto no será tan malo para quienes leyeron comics y libros de la serie, pero quienes no sentirán que no fueron tomados en cuenta pues tampoco se explica su relación con los personajes principales y como llegaron a la trama principal.

Respecto a la trama al inicio del juego se siente un tanto floja y deberán pasar algunos eventos para que active el motivo del porqué estas matando a lambents y locust, después de esto se desenvuelve mejor aunque les falto algunos giros sustanciales para atraparte más en la historia, se siente como los anteriores juegos de la serie con una historia simple pero entretenida tal película palomera.

Creo que por fin Epic Games llego a exprimir en su totalidad el Unreal Engine 3, es bastante impresionante verlo, aun tiene esa estética tosca pero me gusto mucho que por fin un juego de Gears of War 3 se ve con toda la gama de colores disponibles pues si recuerdan en los anteriores títulos se usaba una paleta de colores limitada a colores sepia para no alentar el juego.

Las texturas y el modelado de personajes están muy bien, pero en lo personal el estilo de arte ya cae en lo ridículo al tener estas criaturas vehículos locust que parecen la parodia de una revista de Heavy Metal, habrá a quien le guste y a quién no pero tener catapultas vivas con llantas en lo particular es un exceso.

Este es el aspecto principal de la serie y es gracias a Gears of War que vimos un renacimiento del genero de tercera persona en esta generación, aspecto que se lo gano con mucho trabajo en cada episodio pero es en esta tercera entrega donde se refina mucho más la simple pero difícil de mejorar tarea de cubrirse y disparar, funciona mucho más rápido y mas fluido, lo cual ayuda no solo en la experiencia de un jugador sino que se disfruta mucho más el modo en línea en donde se juega de manera más frenética y sin errores de quedarse atorado o al saltar obstáculos, la mayoría de las personas compran el título por este aspecto y creanme no quedaran decepcionados por que no encuentras LAG a menos que seas tu el de la conexión muy lenta pero en lo general no lo hay, tienes 11 mapas muy bien hechos y lo único malo son los campers que usan la escopeta recortada para ganar muchas muertes.

La campaña sigue siendo muy predecible en cuanto a mecánicas, llegas a un nuevo lugar salen enemigos, te cubres y acabas con ellos por lo que repetirás esto en la mayoría del juego sin tener muchas variantes más. Sin embargo aprendieron de los pocos e inútiles jefes del juego pasado para ponernos al final de cada acto interesantes jefes que no solo deberás dispararles hasta acabarlos sino tienen diversas mecánicas muy bien planteadas.

El modo horda mejoro lo suficiente para que lo vuelvas a jugar y jugar pues tendrás que desbloquear nuevas formas de defensa necesarias para seguir avanzando así como estrategias cooperativas y lo mismo aplica para el modo bestia solo que este es mucho más corto.

 

En pocas palabras lo cumple bien, no se despega nada de lo que ya se había hecho anteriormente incluso si me preguntaran si es el soundtrack del 2 o del 3 no sabría que contestar por su parecido musical, en cuanto a efectos de sonido es en donde el juego se luce, todas las armas se escuchan muy bien y tremendamente ruidosas en el buen sentido al igual que las explosiones que escucharas más seguido que en cualquier otro juego.

Por otro lado el doblaje mexicano esta muy bien logrado al igual que en los títulos anteriores los actores de doblaje siguen siendo lo mismo por lo que habrá quejas al respecto, otra cosa aparte es el guión que lamentablemente sus bromas ya no son tan graciosas como las primeras veces que las escuchamos y tienden a ser un poco más suaves.

En conclusión Gears of War 3 es un juego que es un obligado para los fanáticos de la serie el modo en línea es lo mejor que encontraras hasta el momento para disfrutar tu subscripción Gold, es muy robusto y se vienen nuevos mapas el próximo mes. Por el lado de la campaña se pudo haber hecho algo mucho más intenso y menos repetitivo pues es el final de la trilogía, se logra sentir eso hasta más de la mitad del juego pues considero con mejor ritmo la campaña de los dos anteriores juegos.

Lo bueno: El modo en línea y ademas tiene mucho para desbloquear

Lo malo: las partes enfadosas de la campaña

Lo feo: Algunos diseños de enemigos absurdos

[Un juego “bueno” es aquél  que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser.]