Bandai Namco

[Reseña] Little Nightmares

Cuando pensamos en Bandai Namco probablemente recordarán una enorme multitud de juegos basados en exitosas licencias de anime y productos muy japoneses, así que fue toda una enorme sorpresa encontrarse con este pequeño juego y si bien sus desarrolladores son un estudio aparte llamado Tarsier Studios de Suecia, es agradable ver que se estén apoyando este tipo de proyectos independientes sin necesidad de un Kickstarter.

Ficha Técnica

Título: Little Nightmares

Desarrolla: Tarsier Studios

Distribuye: Bandai Namco

Plataformas: PC, Xbox One y PS4 [Versión reseñada]

Fecha de Lanzamiento: 28 de abril del 2017.

Little Nightmares no usa ni una sola palabra para contarnos su oscura historia justo como ocurre con Limbo, dos juegos que son imposibles de evitar su comparación debido a su tono, estilo visual e incluso mecánicas de juego.

Al iniciar el juego vemos a una niña, vestida con un impermeable amarillo, quién está encerrada en una celda de lo que parece ser un barco, por supuesto deberas escapar mientras exploras este extraño lugar. Poco a poco conoceremos el misterio que lo envuelve y encontraremos los terribles personajes que lo habitan, los cuales dan sentido al título del juego pues parecen sacados de verdaderas pesadillas.

Si bien la historia es bastante simple, el ambiente de intranquilidad es lo suficientemente interesante para seguir jugando y conocer cual es el misterio que aguarda este enigmático lugar. Lamentablemente la resolución es bastante ambigua, dejando algunas preguntas y con ganas de conocer mucho más detrás de todo el misterio.

Y justo como dije al inicio seguramente las imágenes y videos del juego pueda recordarles un poco a Limbo o Inside, aunque eso si, Little Nightmares es un juego un poco más enfocado en las secciones de plataformas que en los propios acertijos, manteniendo un buen balance entre estas dos mecánicas de juego. A veces llega a ser pausado al encontrar un acertijo, los cuales pueden rayar en lo sencillo, pero habrá muchas secciones de saltos y reflejos precisos.

Aunque parezca un juego 2D, podrás moverte con total libertad en estos pequeños cuartos que vemos de lado, como si estuvieramos viendo un terrario de hormigas. El juego tiene un ritmo muy agradable y es bastante claro por donde deberás ir avanzando, siempre estarás explorando nuevas áreas, por lo que habrá muy poco del ahora muy usado «backtracking» o regresar a cuartos para explorar nuevos caminos.

Eso si la duración del juego podría ser un punto negativo para algunos jugadores, el cual dura a lo mucho de cuatro a cinco horas si es que exploraste a fondo, todo contado a lo largo de cinco capítulos. Si bien no es algo tan negativo, al igual que la historia, nos deja con ganas de más, a lo mejor más secciones de este enigmático lugar con más villanos perturbadores.

Este aspecto es uno de los puntos más destacables de todo el juego y es que realmente te sientes que estas jugando una película animada stopmotion al estilo de Tim Burton o del estudio Laika. Lo primero que salta a la vista es que es completamente fotorealista, logrado a la perfección gracias al motor gráfico Unreal Engine 4, con grandiosos efectos de luces y sombras, texturas super definidas y efectos de agua.

A eso sumenle una dirección de arte retorcida y lúgubre, todo con un efecto de granulado como de película antigua y un poco de aberración cromática a los extremos de la pantalla para aumentar la sensación de intranquilidad. Tenemos largos cuartos oscuros llenos de juguetes infantiles, alumbrados por la tenue luz del encendedor que el personaje carga, una cocina macabra, llena de diferentes cuartos donde se guardan los alimentos y por supuesto un comedor aterrador donde se dirige toda la comida que se produce en dicho lugar.  Los personajes también cuentan con un gran diseño, que causa esa sensación de que estás en el lugar y momento equivocado, por lo que no querrás acercarte en ningun momento a los habitantes.

Y aunque curiosamente todo da un ambiente tetrico, que se disfruta muchisimo más si lo juegas por la noche y con las luces apagadas, no hay violencia muy explicita como ocurre en otros juegos del genero, por lo que puede ser jugado por adolescentes en adelante, si es que no quieren traumar a sus hijos menores de 10 años.

Al ver las imágenes y después de lo que les he descrito, probablemente se imaginen de que va el aspecto sonoro del juego y sí, dominan los sonidos ambientales, ecos apagados, el crujir de la madera al abrir una puerta, las goteras siempre presentes, los pasos a lo lejos, etc. Pero también encontramos sinfonias acorde al ambiente que lo vuelven aun más inmersivo, por ejemplo al ser localizado por un enemigo una serie de percusiones violentas suenan para ponerte aun más nervioso.

Algo que disfrute bastante fue el detalle de que el control vibra de acuerdo a los latidos del corazón del protagonista, por lo que sabras cuando sienta peligro, sentirás la desesperación al ser perseguido o cuando encuentre refugio y pueda volver a la calma.

Para finalizar Little Nightmares es un proyecto muy interesante con influencias claras de los juegos de Playdead pero con la suficiente frescura y toque de originalidad, que lo hacen sobresalir para ponerse al «tú por tú» con sus contrapartes y si te gustan las aventuras de este estilo es un obligado.

Su estilo visual es encantador como pocos juegos actuales y realmente te sientes jugando una pelicula animada en stop motion. Por otro lado la historia se desenvuelve de manera interesante pero fugaz y tal vez ese sea su mayor pecado, dejarnos con ganas de explorar y conocer un poco más este extraño mundo.

  • Lo bueno: El estilo visual.
  • Lo malo: Las pantallas de carga suelen ser un poco tardadas.
  • Lo feo: Tardas en acostumbrarte a que tienes un boton para agarrarte.
  • Pero… ¿lo compro?: Si buscan una experiencia de plataformas y acertijos con un toque de terror, como Limbo o Inside, este es su lugar.

[Un juego “bueno”  es aquél que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser]

Esta reseña fue escrita terminando la campaña con un aproximado de 5 horas de juego.

Bandai Namco registra Pac-Man Maker

Recuerdan que hace unas semanas Pacman y Google se unieron, en el popular sitio de mapas en donde todas las locaciones se volvían modos jugables de Pacman, bueno pues parece que Bandai Namco ya tiene tiempo trabajando en algo similar y es que en Europa la compañía acaba de registrar la marca Pac-Man Maker.

Lo que nos hace pensar, por supuesto, en Super Mario Maker en donde podríamos crear nuestros propios niveles con diversas apariencias a lo largo de toda la serie ¿sera hora de que veamos las versiones «Maker» de muchas series clásicas de 8-bits?

[vía Gematsu]

Se anuncian dos nuevos juegos de Naruto

Si pensabas que con el último capítulo del anime de Naruto Shippuuden ya no iban haber más juegos de la franquicia, estabas completamente equivocado.

Bandai Namco anunció en la más reciente entrega de la revista Jump que no sólo preparan 1 título, sino 2: Naruto: ultimate Ninja Storm Trilogy y Naruto to Boruto: Shinobi Striker.

El primero es bastante lógico de qué se va tratar, pues recopilará las 3 entregas de Ultimate Ninja Storm en un solo paquete y para el PlayStation4, con todo el DLC que tuvieron y llegará a Japón el 27 de Julio de este año.

Mientras tanto, Shinobi Striker es un poco más nebuloso todavía, pues mientras sabemos que saldrá en el PlayStation 4 y será un juego de peleas en equipos de 4 que podrá jugarse en línea con hasta 8 jugadores, no se ha revelado mucha información de qué significa el que la etiqueta que lo identifica como un juego de “batallas acrobáticas ninja.”

[vía|SiliconEra]

[Reseña] Tales of Berseria

Namco Bandai vuelve a traernos otro título de la serie Tales of… en occidente ahora con una precuela de Tales of Zestiria, que vimos el año pasado y por fin contándonos de algunos sucesos que nos dejaron intrigados en dicho título.

Ficha Técnica

Título: Tales of Berseria

Desarrolla: Bandai Namco Studios

Distribuye: Bandai Namco

Plataformas: PS4 [Versión reseñada] y PC

Fecha de Lanzamiento: 24 de Enero del 2017

Todo comienza en el reino sagrado de Migrand que esta compuesto por archipiélagos, algo importante para los que jugaron el anterior juego es que se desarrolla en el mismo mundo pero los eventos ocurren muchos años antes de Zestiria.

Aquí tomas el papel de Velvet Crowe una pueblerina que vive con su hermano menor Laphicet, su maestro y su hermana mayor. El inicio es todo un abanico de emociones y tragedias, que transformara a la protagonista tanto fisica como mentalmente.

Sin hacer tantos spoilers para que ustedes mismos se sorprendan al jugarlo, básicamente Velvet pierde su familia a causa de los demonios que habitan en el mundo y es traicionada por un amigo muy cercano, para empeorarla Velvet es encarcelada por tres años lo cual alimenta su odio y venganza hacia un linaje.

A diferencia de otros Tales of… con un tono más inocente, está entrega nos cuenta una historia de venganza por parte de una villana/heroína y que por primera vez en la serie se trata de una mujer.La historia está muy bien desarrollada, no todo es oscuro y cuenta con momentos cómicos pero también de drama. Me encantó la personalidad de cada uno de los personajes, estan bien escritos y desarrollados, no sienten genericos o cliches. Las conversaciones alternas u opcionales son realmente importantes ya que cuentan algunas controversias que no estaban muy claras en el juego anterior pero no afecta la historia para aquellos que no lo han probado, y si les gusto la historia del juego o les dió curiosidad por saber un poco más les recomiendo el anime que está en transmisión.

Mi primer impresión al jugar Tales of Berseria es que integra dos nuevas mécanicas en el ya clásico combate en tiempo real de la serie:

La primera se llama Soul Gauge: que es una barra para cinco almas, comienzas con tres y  puedes aumentarlas robándoselas a los enemigos aunque ellos también te los pueden arrebatar. ¿Para que sirven estas almas? te permiten realizar artes de combate, cada una tiene su costo de alma pero debes cuidarte para no dejar vacia la barra puesto que si esto sucede la velocidad de combo es más lenta, las magias tardan más el realizarse y los ataques son más difíciles de defender.

La segunda mecánica es Break Soul: te permite superar los límites de los combos, a derribar la defensa de los enemigos y cada personaje tiene una agilidad única cuando la activas, eso sí te costará 3 almas de tu marcador.

El juego sigue manejando lar artes marciales que vimos en la entrega anterior, pero esta vez cada botón tiene 4 movimientos distintos lo que te permite realizar hasta 16 movimientos, dejando de lado estos aspectos el combate sigue siendo muy parecido pero se agradecen estos cambios.

También le integraron mini juegos que consisten en reventar globos en un límite de tiempo, ser mesera en una taberna, hasta un juego de cartas que te recompensan con puntos que puedes cambiar por accesorios para los personajes, como lentes de sol, sombreros etc.

Una de las cosas nuevas que integraron es que puedes cocinar una gran variedad de platillos que te ayudan con un boost a tus status, como más resistencia a noqueo, envenenamiento, etc. ya depende de que personaje elijas para cocinar ya que cada uno tiene un efectos diferentes. También tiene una nueva forma de exploración en barco que te permite mandar un barco a navegar por los mares y explorar nuevas tierras para encontrar nuevas recetas, armas y recursos.

Algo que la serie sigue manteniendo es esa magnífica calidad del anime, gracias al estudio de animación UFOtable en los videos de la historia y en el opening, lo cual se agradece pues ha sido un punto importante en la serie.

En cuanto a los escenarios realmente se destacan, están muy bien detallados y los hay de todo tipo ya sea un bosque frondoso lleno de vegetación, muelles, playas y ciudades, que tal vez no son muy grandes pero si muy detalladas, eso si no esperen que explote mucho el PS4 debido a que también salió en PS3 en Japón. Algo en lo que se dedicaron mucho en está entrega y se nota a plena vista son las playas con paisajes de corales de distintos colores, palmeras y cocos flotando en la orilla, casi puedes respirar la brisa, solo les falto agregar fauna marina ya que es prácticamente inexistente, no hubera estado mal agregar peces, tortugas, cangrejos, etc.

Me encanto el diseño de los personajes tienen el estilo unico de la serie, destacables y su modelado en 3D luce muy bien. Un problema es que se ahorraron muchos diseños de enemigos del juego anterior y no hay tanto nuevos como uno quisiera. Otro de los problemas son las conversaciones no animadas y es que algunos personajes tienen una casi nula animación en los labios y a veces lucen torpes como si fueran simples marionetas.

Afortunadamente Bandai Namco siempre tiene sus títulos con el idioma del audio original (japonés) o por si lo quieres se puede cambiar a ingles pero si siguen la serie animada entonces se alegraran al saber que usaron a los mismos actores por lo que tiene una enorme calidad, en cuanto a los subtitulos dependera de la configuración de la consola pero si viene en español.

El soundtrack del título sigue siendo encargado a el compositor Motoi Sakuraba, uno de los grandes y prolificos compositores de la escena japonesa,es el mismo que compusó el de Zesteria, pero ha trabajado en cientos de cientos de videojuegos como Dark Souls II, Valkyrie Profile, Star Ocean, juegos de Nintendo, etc. El soundtrack tiene muchos estilos: rock, instrumental, música caribeña e incluso algunas tonadas de chiptunes en algunos combates. Un pequeño detalle negativo es que algunas conversaciones se escuchan unicamente en el control Dualshock 4, afortunadamente son pocas.

Tales of Berseria es un juego entretenido y divertido, lleno de acción, emociones y mucho humor que dará muchas horas de diversión al fanático de la serie e incluso para aquellos que no lo sean, principalmente por lo bien escrito que está el guión. Las conversaciones entre personajes son interesantes y divertidas, pero cada uno de ellos tiene un desarrollo, por lo que rápidamente tendrás un apego con algunos. Otro de los puntos buenos es su control facil e intuitivo a la hora de los combates y la gran variedades en las habilidades de los personajes.

Para los que probaron Tales of Zestiria les va a encantar, porque las misiones alternas por fin nos revelan algunos de los misterios que pasan en la historia anterior, eso si no son tan importantes en la trama, por lo que no impedira a los nuevo jugadores disfrutar el juego. ¿No son de esos jugadores que gustan de los juegos donde hay que leer mucho? tal vez este no sea la mejor recomendación ya que la trama y conversaciones tiene un enorme peso.

  • Lo bueno: el humor y las personalidades de cada personaje
  • Lo malo: me hubiera gustado que te dejaran manejar con libertad el barco
  • Lo feo: La falta de animación en los labios de algunos personajes pues llegan a parecer titeres.
  • Pero… ¿lo compro?: Si disfrutan de los JRPGS, sin lugar a duda es una enorme recomendación.

[Un juego “bueno”  es aquél que tiene algunos detalles molestos o frustrantes, pero que no impide que los disfrutes; es un título que sus virtudes sobrepasan a sus defectos, por más grandes que estos parezcan ser]

Esta reseña fue escrita por Andre Medina con una apróximado de 30 horas de juego.

[Reseña] Digimon World: Next Order

A finales de los 90’s nació una serie de videojuegos en  Playstation One, basada en la popular serie de juguetes, mangas y anime de Digimon. Está serie tiene por nombre Digimon World y muchos nos fuimos por la idea de que sería un RPG similar a otros de la época con los personajes de la caricatura, pero en realidad nos encontramos con un simulador de crianza de Digimon con personajes originales y una historia que no tenía relación con la serie o manga. La serie no fue tan popular en Occidente pero en Japón siguieron saliendo juegos para distintas consolas, ahora llega su más reciente entrega que vuelve a sus raíces y que regresa a nuestra región, pero ¿era realmente necesario?

Datos técnicos

Ficha Técnica

Título: Digimon World: Next Order

Desarrolla: B.B. Studios

Distribuye: Bandai Namco

Plataformas: PS4 [Versión reseñada] y PS Vita pero sólo en Japón

Fecha de Lanzamiento: 31 de Enero del 2017

Al inicio del juego podemos seleccionar entre ser hombre o mujer y el nombre del protagonista, pero la historia del juego es la clásica excusa básica en casi cada juego de Digimon que existe. Al iniciar el juego simplemente vemos una escena del protagonista donde prende su Digivice, una especie de Tamagotchi, después de unos años de no usarlo y con esto es transportado al Digimundo.

Al caer en el digimundo es atacado por un Digimon maligno, por suerte, aparecen los clásicos acompañantes de cada entrega: WarGreymon y MetalGarurumon derrotando así a la bestia, en un tutorial y nuevamente eres transportado a un bosque en el Digimundo.

No es un glitch, es el verdadero peinado del protagonista.

Aquí conoceras que el Digimon maligno destruyó un poblado y el protagonista deberá ayudar en su reconstrucción mientras vas encontrando pistas para poder regresar al mundo real. Por supuesto encontrará más humanos perdidos y todo se volverá en una carrera contra un virus para evitar la destrucción del digimundo.

El principal problema es que muchos de los personajes carecen de carisma y no sobresalen en lo absoluto, ya sea Digimon u otros compañeros humanos, al final se sienten genéricos y no hay una motivación real que te haga avanzar en la historia más que ir mejorando la crianza de los digimon, para aquellos fanáticos que aman las historias intrincadas y dramaticas de la serie animada no habrá mucho sino hasta muy avanzado en el juego.

Lamentablemente conforme evolucionan no se vuelven enormes como en otros juegos

Como les comentaba al inicio de la reseña, el juego es más un simulador de crianza de Digimon, una analogía sería como si esto fuera la versión de Footbal Manager en lugar de un juego de FIFA. Por lo que pasaras la mayor parte del tiempo en el gimnasio del pueblo para mejorar los valores básicos de tus dos Digimon acompañantes.

Podrás aumentar el HP, MP, fuerza, stamina, velocidad y conocimiento con sesiones de entrenamiento, hacer esto consumirá horas a lo largo del día. También deberemos cuidar de las necesidades básicas de los Digimon, en algo que funciona como los Tamagotchi, comerán tres veces al día, decidiendo entre que comida darles e incluso regañarlos si no les gusta, deberán ir al baño después de comer (en serio) algo que se torna enfadoso al ir avanzado en los mapas del juego buscando un baño si no tienes baños pórtatiles, por las noches dormirán, descansarán una siesta si se fatigan y en caso de enfermarse deberán tomar medicinas, así que si no tienen problemas en cuidar a sus Digimon como un bebe este es su lugar.

Esta imágen aparece cuando tus digimon van al baño ¯\_(ツ)_/¯

Por otro lado tenemos las «batallas» en las cuales el jugador tiene un papel muy poco activo. Al encontrar un enemigo en el mapa, puesto que no son batallas al azar, comenzará una pelea. En una área circular comenzarán a atacar tus Digimon en base a los ataques aprendidos, ellos se moverán libremente y atacaran a su gusto, pero no son los más inteligentes pues habrá muchos momentos en que sus ataques fallen o no lleguen al enemigo o habrá otros en donde se queden atorados y simplemente no ataquen. Tu papel en la batalla es que puedes dar ciertos comandos de ataques, estos comandos consumen puntos que poco a poco se van rellenando, pero la mayor parte del tiempo seras un espectador viendo el desempeño de tus unidades, esperando para que se cargue el comando.

¿No quieres pelear en batallas? Puedes hacerlo, de hecho es mucho más rápido «levelear» en el gimnasio y luego salir a probarlos. Pero aquí viene un problema y es que los Digimon no viven para siempre (justo como tus Tamagotchi) y solo durarán algunos días del juego, al completar su ciclo de vida mueren y renacen nuevamente en huevo para que escojas otra especie y comiences su entrenamiento, y aunque te dejan algunos valores mejorados y ataques, deberás comenzar prácticamente desde cero, esto funciona como un cambio de «job» en otros RPG pero aquí tienen un tiempo limitado de vida.

Realmente no hay mucho por explorar

Los JRPG siempre tienen algo de «grinding» o «leveleo» de personajes para facilitar las cosas pero los buenos juegos del género siempre se han caracterizado en hacer este proceso divertido, adictivo y relajante. El problema es que aquí simplemente seleccionas que atributo mejorar y juegas una ruleta para tener una mejora en los puntos, volviéndolo un proceso monótono y rápidamente aburrido. Por otro lado ir a las batallas para subir de nivel es más tardado, aunque a veces esto permitira una nueva digievolución. Al final subir de nivel a tus digimon es muy lento, dividiendolo entre gimnasio y batallas pero deberás hacerlo lo más que puedas pues los enemigos en el mundo abierto son realmente fuertes.

Por último deberás ayudar a construir la villa destruida ya sea haciendo misiones secundarias para que nuevos digimon se muden al pueblo y otorguen ventajas así como la construcción de edificios usando recursos consiguiendolos en el mundo abierto, ya saben ir por piedras y minerales, distintas maderas, etc. Pensarán que es como Minecraft pero en realidad solo te acercas a una luz en el objetivo y al apretar el botón, un texto te dirá que ahora tienes X recurso, lo que lo vuelve un tanto confuso al no tener un material visual para saber que tomaste sino una lista de texto.

Algo importante es que el juego no es original de Playstation 4 sino que originalmente apareció el año pasado en Japón para PS Vita, el problema es que al ver la versión de PS Vita pareciera que fuera un juego de PSP y lamentablemente su llegada a la consola casera no fue aprovechada de la mejor manera.

Y si el juego original no aprovechaba las ventajas de un PS Vita entonces tenemos un juego en Playstation 4 que bien podríamos estar jugando en Playstation 3 y aun así no destacar en dicha consola. Los escenarios son grandes pero lucen sumamente vacios, lleno de elementos repetidos y dan pocas ganas de explorarlos.

El modelo de los personajes es de bueno a regular pero nada que sea sumamente destacable, eso sí, el diseño de los nuevos personajes y las ilustraciones que llegamos a ver en ciertos momentos corren a cargo del artista Taiki quien tiene gran trabajo estético que le da frescura a la serie, en este aspecto Bandai Namco sabe elegir muy bien sus artistas pues en el anterior juego vimos el trabajo de Suzuhito Yasuda, por lastima esto no se lleva muy bien cuando llega al modelado en poligonos.

Muy poco que destacar en este aspecto, la mayoria de tonadas son genericas y poco pegajosas, sirviendo más como sonido de fondo que como protagonistas a la hora de la acción, habrá algunas canciones relajantes con guitarra o jazz que son bastante agradables cuando estas en el pueblo, pero poco que rescatar a la hora de la exploración y batallas.

Por el lado de voces es agradable ver que Bandai Namco nos sigue dando la opción de seleccionar entre el doblaje en ingles como el original en japonés, este último esta bastante cuidado y tiene una gran actuación tanto en digimon como humanos, aunque el texto del juego viene en ingles.

Sin duda Digimon World: Next Order es un juego que va dirigido a un nicho de jugadores muy específico, principalmente para aquellos que jugaron las entregas anteriores de esta serie «Digimon World», jugadores que buscan una especie de simulador de crianza con elementos RPG. Pero aun asi, es difícil de recomendar de manera general y más para un fanático de la serie que busque un juego RPG, puesto que tanto el aspecto de crianza llega a ser cansado rápidamente y el combate se siente más como un video poco interactivo.

Es un juego que esta lleno de ideas interesantes pero mal ejecutadas y se siente que el limitado tiempo de desarrollo fue su mayor problema pues no alcanzaron a pulir los elementos para ver que realmente funcionaba y que no. Al final dejaron de lado el aspecto gráfico y la historia, para concentrarse en las mecánicas básicas de mejora de Digimons pero terminó por no ser tan divertido o adictivo como uno pensaría.

Si están buscando una entrega mucho más clásica en el genéro y basado en la serie, la entrega del año pasado Digimon Story: Cyber Sleuth hace un mucho mejor trabajo con una historia interesante, gráficos de nivel de Playstation 4 y batallas estrategicas.

  • Lo bueno: Tiene ideas de crianza que pueden mejorar mucho para una secuela.
  • Lo malo: Las actividades en el gimnasio pudieron ser mucho más interactivas y no sólo seleccionar opciones en un menú
  • Lo feo: Que tus digimon mueran y renazcan justo antes de llegar a un jefe, por lo que tendrás que volver a pasar un muy buen rato en el gimnasio… otra vez.

Fallece el fundador de Namco, Masaya Nakamura

Hoy por la mañana recibimos una triste noticia de una de las compañías de videojuegos más importantes de Japón, Namco, que desde el 2006 es conocida como Bandai Namco Entertainment. Masaya Nakamura, padre y fundador de la compañía falleció a los 91 años.

Masaya Nakamura fundo NAMCO en 1955, aunque en ese año era conocida como Nakamura Manufacturing y se dedicaban a crear atracciones para niños en centros comerciales. Tres años más tarde cambiaria su nombre a Nakamura Amusement Machine Manufacturing Company o por su siglas NAMCO, pero sería hasta 1970 cuando crearían su primera maquina arcade, Racer y desde entonces su rumbo fue la creación y diseño de videojuegos, así como la creación de salas de arcade.

En 1974 tendrían un enorme evento para la compañía y es que Masaya Nakamura adquiriría Atari por $500,000 doláres cuando SEGA estaba interesada en adquirirla por tan sólo $50,000 doláres. Más tarde desarrollarían juegos importantes en la cultura de videojuegos y la cultura popular como Pac-Man, Galaxian o Dig Dug, pero aun tienen importantes series como Soul Calibur, Ridge Racer, Tales of…, Tekken, Klonoa, Mr. Driller, entre muchos otros basados en licencias de manga y animes.

Que descanse en paz, Masaya Nakamura a quién le debemos parte del gran auge del desarrollo japonés de videojuegos.

[Trailer] Se anuncia la nueva expansión de Dark Souls III y su versión Game of the Year

Dark Souls III está a punto de cumplir un año desde su salida en 2016, pero aun hay una nueva expansión que llegará el próximo 28 de marzo llamado The Ringed City. Dicha expansión será la última que recibirá Dark Souls III y viajaremos a una tierra maldita, muy antigua para conocer los secretos del final de la edad de fuego y el propio final del mundo. Conoceremos seres antiguos y personajes que rayan en la locura misma, por supuesto habrá nuevas armas, armaduras, magias y nuevos horrores por superar.


Por otro lado también se anunció la obligada edición Game of the Year, esta versión física del juego incluíra el juego original más las dos expansiones: Ashes of Ariandel y The Ringed City. Dark Souls III: Game of the year llegará el próximo 21 de abril para PS4, Xbox One y PC.

Ya pueden descargar el demo de Tales of Berseria en la PSN y Steam

Si son fanáticos de la serie Tales of… sabrán que el próximo 24 de enero saldrá a la venta la más reciente entrega de la serie llamada Tales of Berseria. Bueno pues desde ya pueden ir a la PSN en su Playstation 4 o en el mismo Steam para poder descargar el demo del juego y decidir si será para ustedes está nueva entrega.

Tales of Berseria salió el año pasado en Japón con una buen recepción por parte de la critica y es agradable que no tengamos que esperar tanto para poder jugarlo en occidente.